音乐公司民族音乐才受到了一定的冲击。在很长一段时间内，甚至民族音乐的研究和创作都出现了瓶颈。不少年轻人对本民族的音乐，不甚了解或者了解得比较轻浅，成为一个比较普遍的问题。而弘扬民族音乐，让民族音乐再次走进广大群众之中，关键还是靠作品。
在当代乐坛各种风格、各种流派都不断发展的多彩环境中，想做出来中国气派和中国风格的音乐，则必须扎根于民族文化的土壤，汲取民族文化的魂魄。中国音乐学院和北京和景文化古典音乐研究中心的创作者们，正是意识到这一点，才决定“跳出音乐做音乐”，在民族文化的厚土中打一口音乐创作的“深井”。
这七部音乐，可以说主题相似又各有千秋。如高为杰的《山居》，其创作灵感则来自于王维的《山居秋暝》诗意。乐曲通过几个音的重复，用支声手法在这些音上按一定的节律拉出旋律，由不同乐器表现。虽然形成多声线条，但本质上又是单声音乐，从而表现出了“空山新雨后”的人文情怀，让听众感觉即简单又丰富，即沉醉于优美的自然环境中，又似乎进入了心无羁绊的冥想。
创作的《古调》，追求的是一种单纯朴素的音乐形式。作曲家采用高音笙、新笛、箫和键盘排笙做为主奏乐器，四声部自然复调，编曲所用的材料完全取自歌调本身，制造出了纯净至美的意境。而高平的《咏莲》，则在古琴和箫的音乐架构中，别出心裁地加入了人声。通过暮烟、寻梦、咏莲、飘残这四章，把一池碧荷的摇曳多姿展示得淋漓尽致。
项目主持人张尊连和总策划王燮挑起大梁，集结了文学家、史学家、音乐家这三方人士，从中国脍炙人口的古典诗词入手，从群众最为熟知、也是最感动人的文学意象中，选取经典的民族情怀和普世价值，并最终由高为杰、瞿小松、刘长远、高平、杜咏、谢鹏及王燮等几位音乐家担纲，写出了七部民族音乐的新作
音乐伴奏。
