重点论述了音乐创作的前期准备与旋律特征，前期准备包括创作的目的性，以及旋律特征包括“物理特性”和“化学特性”：“如果说物理性是倾述，那么化学性就是歌唱了”。盘龙主席的演讲深入浅出、形象生动、广征博引、妙趣横生，使与会者在轻松愉快的氛围中获得了知识，增长了见识。音乐是具有鲜明特色的地域音乐，如江南丝竹、嘉善田歌、舟山号子、嵊州吹打等，至今还在城市、乡镇以及山村和海边盛传。
这些本土音乐既是文化馆、歌舞团长期关注的内容，也是艺术院校在教学、科研和创作中应该融入的重要内容。他表示，浙艺院音乐系音乐表演专业是省级重点专业、省级示范性院校重点建设专业和省级优势专业，在未来三年建设规划中，将以“民族乐团”、“音乐表演合唱团”为载体，结合“乐团制”教学模式改革的深化，将浙江民间传统音乐引入课堂，使音乐专业学生在接受传统音乐教育的同时，全面了解本土音乐文化。
提倡音乐作品的独特性、鲜活性，宁可有缺点，不可无特点。就本土音乐的个性与共性问题，专家们提出，本土音乐是有个性的音乐，只有具有个性，才能产生共性，才能在艺术界立住。创作中要注重两种方法，一是在传统作品中吸收现代技法，二是在现代作品中吸收传统的民族民间的因素。在本土音乐创作中，要根据不同角度因时因地而异，与时俱进，雅俗共赏，形成浙江音乐的标志。
浙江省音乐家协会主席翁持更、副主席张蔚鸫，浙江省文化馆馆长刁玉泉，上海音乐学院教授朱晓谷，西安音乐学院教授周煜国，浙江艺术职业学院教授卢竹音，浙江小百花越剧团常务副团长刘建宽，浙江大学教授张重辉等音乐界专家先后作主题发言。专家们表示，此次研讨会是我省举办的一次融专业音乐、群文音乐和音乐教育于一体的规模最大的音乐研讨会，对于关注和弘扬浙江本土民族民间音乐创作有着积极的促进作用。
与会者分析浙江音乐的优势，认为有很大的平台，有很好的氛围，有形成规模的创作队伍，有注重专业培训和学习交流的传统。同时也分析不足，如中青年作者队伍不够完善，群文音乐创作面临断层，节目呈现面临困惑，在青歌赛等重大赛事中成绩不理想等。提出破解困惑的思路，如注重本土音乐创作与时代的融合。
